摘要：设计师并不是唯一从设计趋势的灵感中受益的人。市场营销人员、产品经理和销售团队也可以通过了解设计师的创作，为他们的工作获得宝贵的知识。跨团队的合作也能从灵感和信息的分享中获益，例如，关于2022年最具启发性的平面设计趋势。在此汇集了15个最佳...
设计师并不是唯一从设计趋势的灵感中受益的人。市场营销人员、产品经理和销售团队也可以通过了解设计师的创作，为他们的工作获得宝贵的知识。跨团队的合作也能从灵感和信息的分享中获益，例如，关于2022年最具启发性的平面设计趋势。
在此汇集了15个最佳平面设计趋势示例，以便在计划和创造新产品、项目和设计时能够激励你和你的团队。
年复一年，一个最重要的平面设计趋势不断演变为常规事物，而不是趋势，那就是包容性和多样性。它仍然是一种趋势，这意味着我们在这方面还有很长的路要走。
最值得注意的是，我们在人物插图和摄影中看到了更多的多样性和包容性。但一个更值得注意的例子是下面的例子，描绘了专门为不同肤色配制的防晒霜的包装设计。
瓶子是它携带的产品配方的皮肤颜色。它们不仅多样化，而且是可持续的，因为它们是用再生纸设计的。该产品尚未上市，但设计理念引起了轩然大波。
展示各种不同肤色的防晒霜的包装
阿迪达斯的母亲节活动包括各种颜色、形状和不同日常锻炼情况的妈妈们。在所有的场景中，孩子们都是构图的一部分，从婴儿背带到孩子们与妈妈一起跑步。这种风格的视觉宣传是我们应该看到的更多。
不同肤色的妇女的插图
下面的插图是这趋势的另一个例子。只有一种肤色，但它确实描绘了不同的体型和残疾。残疾人几乎没有在这样的插图中被描绘过，我们很高兴看到这种变化。
描绘各种残疾人士的插图
我们注意到并非常兴奋的下一个平面设计趋势是极简主义数据可视化。
这些是用一个数据集以最吸引人的方式创建的设计。可视化技术可以是任何东西，从信息图表到线条图。只要它不复杂，浏览者可以立即识别信息，那这个设计就是成功的。
来自Information is Beautiful的美丽新闻网站就是一个很好的例子，也是该领域的领导者。每天，网站都会添加新的数据可视化，其中一些比其他数据可视化更小。下面的示例是关于美国如何仅用风力发电就能满足10倍的电力需求。它只使用两个彩色方块来可视化消息。
简约的数据可视化，展示了风力发电的潜力
下面的极简主义数据是名为Little Bits of Big History的系列数据之一。在这种情况下，数据是关于木星的64颗卫星，最大的木卫三比水星大。第五栏媒体和历史频道的以下示例依靠信息图表插图来传达观点。
另一个例子，这次更偏向于经典风格，是一个简单的线条图。区别在于，黄线类似于荧光笔的线条。这小细节使这个线图在任何细线图上都很特别。这些简约的数据可视化是您博客文章的最好补充。
最后，这是来自Visme的极简主义数据模板。数据是由背景与鲜艳的甜甜圈所形成的鲜明对比。这些数据类型的图形非常简洁，也易于在社交媒体上分享。
社交媒体旋转木马不是一件新鲜事，甚至不是近距离。事实上，Gary Vaynerchuk多年来一直在制作这些！以下是他在LinkedIn上发布的最新社交媒体旋转木马之一的例子。但正如Chris Do的社交媒体旋转木马那样，他的风格并没有引起潮流浪潮。我们来看看。
Chris Do是一位知名和受人尊敬的设计师，他激励了世界各地的数十万设计师。他的公司The Futur为那些想在行业内发展的设计师提供培训和资源。
不久前，Chris Do开始在他的Instagram帐户上分享带有设计技巧的社交媒体旋转木马。以下是Chris Do — The Futur社交媒体旋转木马的例子。
不久之后，Chris Do和The Futur开始以同样的旋转木马风格发布嘉宾帖子。请注意字体如何相同，边框上的详细信息位置相同。Chris Do和The Futur甚至分享了一些带有制作旋转木马技巧的旋转木马，从未说过他们的风格受版权保护，并邀请设计师使用它。
没过多久，成百上千的内容创作者开始在Instagram和LinkedIn上充斥着社交媒体旋转木马，这些旋转木马使用与Chris Do旋转木马相同的字体和布局。这种趋势看起来不会很快消失，但我们已经看到经典的Chris Do风格的变化在缓慢上升。
几何图形是另一个绝对不是新颖的设计元素，但现在的趋势是几何图形的使用方式。在品牌策略中使用平面几何构图已经掀起了明显的波澜，在所有的品牌资产中使用了几何形状。
并非每样辅助延展都以相同的方式使用组合，但它们都相互配合。诀窍是创建一个可以针对不同延展复制和调整的几何设计系统。
以下面的品牌资产为例。挂绳和公交车站的设计看起来不同，但你仍然可以从形状和颜色以及它们相互之间的角度中看到联系。
品牌视觉设计中的扁平几何形状
扁平的几何形状可以是企业性的，也可以让它们变得有趣。下面的名片设计使用的几何形状是俏皮和充满活力的。尽管它们看起来可能是乱七八糟的，但实际上它们被战略性地放置在一起，以便让浏览者可以读到 "我们建立关系"。
另一个使用几何图形的品牌是Buffer，而且已经有一段时间了。你可以说他们在这方面是潮流的引领者。他们的几何形状更偏向于松散和潦草的一面，但在与摄影作品混合时仍然非常有效。
Buffer网站的截图显示了他们的几何品牌
最后的示例中，设计师Ray Dak Lam用几何图形来想象一个使用心理健康技术的人我们肯定会在今年2022所剩下的时间里看到更多这种趋势，因为它可以用不同的方式使用。
用平面几何图形制作的博客文章标题图
与多样性和包容性一样，可持续性和与自然相关的设计仍然是一种趋势，这意味着我们还有很长的路要走。这种设计风格应该是一种规范，而不是一种趋势。抛开这一点，让我们来看看在可持续性和设计方面的趋势。
下面的茶叶包装概念超越了使用回收材料和未漂白的茶袋。他们在每个袋子里都有一颗种子，并附有喝完茶后如何种植的说明。它是创新性、互动性并此产生了影响。
一张带有自然设计的茶叶袋的照片
可持续性和自然趋势不仅包括产品使用的包装类型，使其具有可持续性。这一趋势还与品牌故事和影响有关。例如，下面的Lavazza信息图表直观地展示了该公司如何直接与咖啡种植者合作，以对比气候变化。
一张信息图，用自然的颜色和设计展示了关于咖啡和气候的信息。
接下来，启发性平面设计趋势的下一个是关于排版的。我们看到的是一种使用字母和字体的新方式，一种更自由、更有趣的角度，与之前的其他方法不一样。这对品牌来说是一个脱颖而出、与众不同的好机会，要做好这一点的诀窍在于使用的字母和颜色的平衡。
下面示例是鞋类品牌Vans的设计，分享了他们对阻止亚洲仇恨的支持。这些字母相互紧贴，有些是有角度的，有些则不是。O是倾斜的，L看起来不像我们以前见过的L。字母与字母之间的颜色对比强烈，整个设计两侧是几何形状，这些形状不吸引注意力，而是使其完整。
带有明亮、大胆文字的图形，上面写着："我们会更大声！
WePresent下面的排版插图是意外排版的一个很好的例子。与上面操纵字体看起来不同的示例不同，这是一个手绘设计，每个字母都有自己的个性。字母相互配合的方式完成了效果。
下面的示例将意想不到的排版趋势提升到另一个层次，变得有点迷幻。这些字母似乎是从手持设备中出来的，传递了一个与今天非常相关的信息：电子商务的未来。这将是一篇博客文章或文章的绝佳插图。
"电子商务的未来 "的波浪形3D文字效果
我们在设计中看到3D已经有一段时间了，但直到最近，它对普通品牌来说还是遥不可及的。静态和动画的3D插图在设计论坛和博客中随处可见。但现在，3D设计更容易被接受了。我们在登陆页面、信息图表、演示文稿、品牌战略上看到它。它们无处不在。
下面的示例超越了SaaS公司使用的3D手，并展示了以泡沫状3D风格的人，并配有绿色的头发和胡须。可以肯定的是，在今年剩下的时间和明年，你将会看到更多的这种设计风格。
上面，提到我们在登陆页面中看到了3D趋势。一些企业正在摆脱去年的插图风格，现正在使用3D化来可视化他们品牌的产品和服务。
衬线字体是第一个用于设计的字体。它从书法和手绘字体演变而来。顺便说一句，衬线字体是具有从垂直和水平线向外延伸的小位字体。
Serifs在头条新闻和标题上卷土重来，在某些情况下也用于品牌宣传。与几年前的无衬线趋势相比，越来越多的品牌正在转向使用衬线体类型。
以下美容品牌的网站设计里居中的位置使用的衬线字体。请注意，这些衬线的风格相当经典，但仍然看起来很现代而诱人。此外，你是否看到几何形状的出现，以及对可持续性和自然方面的认可？
Mara Camps的品牌概念在标志和网站设计的主要标题中都使用了衬线字体。我们在这个趋势中看到的是，衬线字体是设计中的核心；它们不仅仅是主体字体，而是主要角色。
在这最后一个例子中，另一个美容品牌的设计也在品牌资产和重要标题中使用了衬线字体。这些衬线字体在这里并不含蓄，它们正在产生影响，我们迫不及待地想看看还有谁开始在他们的设计中使用更多的衬线字体。特别是在两年前，大多数在其标志中使用衬线的品牌都改为无衬线。
另一个平面设计的趋势，今年正在增长，而且肯定会向下一个方向发展，那就是美术的实施。这对设计意味着什么？
设计师们正在引入在艺术中更常见的概念，如拼贴、油漆笔触和水彩。这些对设计来说都不是新的，但这个趋势是关于它如何混合在一起创造一个新的和独特的风格。
以下示例来自巴塔哥尼亚名为“We The Power”的运动，使用拼贴画和绘画笔触来创作脱颖而出的构图。注意这些设计中衬线字体的使用，五颜六色的笔触环绕着拼贴画，海报的整个边框，甚至在文本下方。这是艺术和设计如何结合在一起的一个很好例子。
使用拼贴元素作为封面设计的杂志封面
茶叶品牌竞争激烈，设计师们总是在挑战茶叶品牌的外观极限。在这个案例中，Yama Moto Yama的设计师使用笔触和纹理来创造叶子和山丘的形状，再加上装饰性的弧形线条来强调。
使用水彩元素的设计
说到拼贴，没有什么规则，只要成品设计看起来像是用其他东西的碎片做成的。在下面的示例中，设计师使用了有纹理的几何碎片来创造一个看起来像用纸片做成的沙拉。这就是手工制作和数字的交集所在。
复古的未来主义和迷幻设计在60年代末和70年代首次掀起浪潮。从那时起，它多年来一直在卷土重来，但今年它又大举回归。这种风格正在以新的方式被使用，有不同的颜色和构图风格，但仍然很受70年代迷幻主义的启发。
下面的繁忙设计显示了复古游戏和当前设备的混合。它向那些喜欢复古物品并收集它们的人讲述。这是关于在封锁期间呆在室内，享受你喜欢的东西。
以下设计是为名为Vinyl Junkies的Facebook小组制作的一系列社交媒体图形。黑胶唱片回到我们生活中的速度比你想象的要快。由于黑胶唱片本质上是复古的，因此该团队的设计从风格中汲取灵感并创造了一种新的方法。
请注意，这种字体不是迷幻的，它实际上很常见。这种字体和迷幻插图的结合是一个很好的组合，完美地说明了这一趋势。
一系列复古的社交媒体图形
以下海报设计以不同的方式复古。它们是迷幻与野蛮主义的混合体，还带有一点Tron的霓虹灯。你可以从中看到复古未来主义的趋势，还有适当性的细节，使它们适合今年的平面设计趋势。
下一个平面设计趋势是我们希望看到的越来越多。它现在是完美的，因为世界已经经历了如此多的变化，有点俏皮的感觉可以让事情变得更好。这种趋势更多的是关于它所讲述的故事，以及用来讲述它的鲜艳色彩。
下面的插图是Ellesse和来自韩国的设计和插图团队Bazbon合作的设计。颜色和故事一样时髦，女孩穿着Ellesse的训练服，但并没有积极参加运动。这是一种有趣的方式，通过俏皮的设计来推广Ellesse的运动休闲。
以下是Freepik插画家的概念设计。气泡字母、几何形状和有趣的调色板是我们经常看到的风格。这种风格的设计让人感到快乐，感觉良好。
这个品牌“Over the Spoon”的品牌包装概念中，使用了有趣的手法来展示动物在标志内做傻事。这是一个有趣的小细节，使品牌和包装脱颖而出。
调色板是变化迅速的趋势之一。这就是为什么有时将你的整个品牌建立在调色板趋势的基础上不是一个好主意，因为它可能很快就会改变。
也就是说，我们注意到柔和的调色板趋势比其他趋势持续的时间更长。也许是它的相关品质让你在看它时有宾至如归的感觉和满足感。柔和意味着颜色不是纯色调，而是与白色或灰色混合，使其不那么鲜艳。
Vera的品牌颜色都是柔和的粉红色色调和对比鲜明的钴蓝色。蓝色代表接骨木，这是该品牌生产的软糖维生素的主要成分。没有一种颜色会突然出现在你身上，而是巧妙地产生影响。
Marta Rabassa是一名室内设计师，这是她的品牌形象。她的柔和调色板包括柔和的黑色--本质上是非常深的灰色。奶油色的背景将它们融合在一起，白色增加了一点对比。
这个品牌概念使用蓝色、橙色和奶油色的柔和调色板。即使白色也是柔和的。为了实现柔和的白色（有时也称为灰白色），设计师添加了另一种颜色，以创造一种微妙的色调差异。在这种情况下，它是非常浅灰色的。纸张的纹理增加了整体效果。
插图人物在这几年间已经成为一种趋势，但我们现在看到的是风格更加多样化。不仅具有多样性，而且具有说明性的风格。
以下三个示例描绘了柔和的水彩风格、黑白炭笔画冲击的设计以及一种带有艺术气息的几何灵感构图。
别忘了3D插图人物！这些是去年出现的，现在变得越来越流行。这是有道理的，因为3D设计趋势令人更直观地容易理解。注意此 3D 示例中的柔和调色板和上面的几何调色板。
说到调色板，黑白本质上是永恒的。但现在我们看到了这么多，你可以有把握地说，它已经成为一种值得关注的平面设计趋势。
如果他们希望跟随潮流，但又不希望是双色的，他们有时也会使用灰色。只要只有黑色、白色和灰色，就是无色的。
以下示例使用了纯白和纯黑的强烈对比。不仅在标签中，而且在实物包装中也是如此。很有冲击力，很美且令人难忘。
这个啤酒品牌采用了柔和的黑色和柔和的灰色，创造出引人注目但仍然可以实现的单色色调。在可链接的按钮上使用橙色是出于无障碍的目的，因为这种色调的设计很难让屏幕阅读器和色盲人士访问。
最后，我们2022年名单上的最后一项平面设计趋势是我们特别兴奋的趋势。上面，我们提到了插图人物的日益多样化，但这将趋势提升到了一个全新的水平。我们正在谈论可定制的插图集，不仅包括人，还包括物体和场景。
第一个例子是Blush，这是一个网站，可以为任何行业找到多种风格的插图。所有这些都可以使用Figma和Adobe等不同应用程序进行定制。Blush还提供现场定制，以获得快速效果。这是一项付费服务，但有免费试用。
